002年我开始在台湾《壹周刊》有个跨页版面的专栏，叫作“甜美生活”，但那时的生活状态其实一点都不甜美。当时一边想着要持续创作长篇绘本，一边还要分心画两个专栏，同时还有许许多多报纸杂志的插画邀稿。时间的压力、题材的繁杂，和真气乱窜的狂想灵感，都让我感到痛苦难耐。
但每个星期三早上，不管生活如何混乱脑袋如何昏沉，我都必须安静地坐在书桌前开始专心地画这个专栏，画一张38×56公分的大彩图0八年春天我決定将专栏作品集结成书，厚厚一大叠，累积了近三百多张的作品，完全不知道该如何将它们收编变成一本书。
我在三百张图里迷路摸索，慢慢从其间挑出大约五十张图，然后再从这五十张主角不同、场景不相连的图中，找寻可以串连的线索。如果
不在其间找到一条轴线，把它们重新串连成一个故事，就仅仅只是本插画集，这种做法不能满足我创作的渴求，于是必须不断地尝试各种组合，找寻可以好好说一个故事，又可以将图画安置妥当的新形式。最后我在图里找到了一种相似的气氛，所有的小孩都像是寂寞地躲在一个不被人发现的角落，于是定下了“躲进世界的角落”的书名。再从这个书名来反复思索，什么样的方式可以让每一张图都现身说一段话，串成一个大主题。
我们看到《躲进世界的角落》里的小男孩，就是找到主题来串连专栏旧图之后新画的，希望他能担负带领主题串接不同画面的任务。但我不知道这样的剪接手法到底对不对，总是很难找到人来跟我讨论这些创作方法，我是怀着姑且一试但又笃定的心情来做的，这样的叙事方式在绘本类型里算是蛮有实验性的。
“躲进世界的角落”这主题一开始是很内向的，是弱逃避现状而非勇敢抵抗真实，但故事到了最后又有些小小励志，小男孩有了挺身而出的实际作为，即使是在梦境里面。从消极到励志的调性转换，是随着穿插的小男孩故事逐渐变化，与原先的图像互动，因而慢慢形成的虽然主题是确定的，但故事走向会有机地随着实作的状况演变。几乎所有我的作品都是先画好图，再写进文字。我喜欢一遍遍朗通写完的句子，借此删减许多艰涩的用词，希望所有的文字简单到小孩一听就懂。