一年级白居易的古诗 篇1
《赋得古原草送别》
年代: 唐 作者: 白居易
离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孙去，萋萋满别情。
注释
１、离离：历历，分明的样子。
２、远芳：伸展到远处的草。
３、萋萋：茂盛的样子。
韵译
古原上的野草乱生乱长，
每年春来茂盛秋来枯黄。
任凭野火焚烧不尽不灭，
春风一吹依旧蓬勃生长。
远处芳草掩没古老驿道，
延至荒城一片翠绿清朗。
春绿草长又送游子远去，
萋萋乱草可比满腹离伤。
赏析
首句即破题面“古原草”三字。多么茂盛（“离离”）的原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征，可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好的思路。就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”（僧古怀《原是秋草》），那通篇也就将是另一种气象了。野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如此。然而写作“枯――荣”，与作“荣――枯”就大不一样。如作后者，便是秋草，便不能生发出三、四的好句来。两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。
“野火烧不尽，春风吹又生。”这是“枯荣”二字的发展，由概念一变而为形象的画面。古原草的特性就是具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须，来年会更青更长，很快蔓延原野。作者抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝”，而写作“野火烧不尽”，便造就一种壮烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调毁灭的力量，毁灭的痛苦，是为着强调再生的力量，再生的欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽”的，然而作者偏说它“烧不尽”，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底的根须，一旦春风化雨，野草的生命便会复苏，以迅猛的长势，重新铺盖大地，回答火的凌虐。看那“离离原上草”，不是绿色的胜利的旗帜么！“春风吹又生”，语言朴实有力，“又生”二字下语三分而含意十分。宋吴曾《能改斋漫录》说此两句“不若刘长卿‘春入烧痕青’语简而意尽”，实未见得。
此二句不但写出“原上草”的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味不足，远不如白句为人乐道。
如果说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则继续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而此联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“睛翠”都写草，而比“原上草”意象更具体、生动。芳曰“远”，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比较“乱?鸣古堑，残日照荒台”僧古怀《原上秋草》的秋原，就显得生气勃勃。
作者并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清平乐》）。这是多么意味深长的结尾啊！诗到此点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。
诗人故事
在大诗人李白众多的粉丝中，最有名的当数魏万，他为一睹诗仙的风采，《愚公移山》中提到的王屋山出发，锲而不舍地追踪偶像的踪迹，历经半年，跋涉三千里，终于在广陵（今江苏扬州）赶上了大诗人。经人引荐，魏万得以和李白相见。他风尘仆仆，泪流满面，扑倒在地，双手捧上自己花了一年时间写成的四十八韵 《金陵酬李翰林谪仙子》，请李白指正。李白为此深受感动，投桃报李，一气呵成了一百二十韵的《送王屋人魏万还王屋并序》，回赠魏万，鼓励这位年轻人。
杜甫也有追星族，其中包括重量级诗人张籍。张籍相当单纯地相信“吃什么补什么”。他将杜甫的诗集焚烧成灰烬，加入膏蜜，像喝补药一样，每顿必饮，并且大发感慨：“喝下他的诗啊，让我肝肠从此改换！”
贾岛是位苦命的诗人，生前穷苦潦倒、郁郁寡欢，但死后诗名却很响亮。他身后不乏众多追慕者，其中一位是晚唐诗人李洞。李洞“酷慕贾岛”，他的头巾上有一串刻有贾岛头像的铜片，他的手中持有一串为贾岛祈福的念珠。每听说有人喜欢贾岛，他必亲手抄录贾岛的诗相赠，还叮咛再三：“此无异佛经，归焚香拜之。”
可是，以上之人都比不上白居易的追星族疯狂。荆州，有一名叫葛清的街卒，他有些文化，自称“好白诗”，“自颈以下遍刺白居易的诗句，凡三十余处”，连后背也刻上了白居易的诗句，且配了图画，图文并茂。他常袒胸露臂于街头，且行且歌。如此体无完肤的疯狂怪诞之举，就是在当今社会恐怕也不多见。
到了宋朝，粉丝最多的诗人当属苏东坡。他的粉丝阶层广泛，甚至连他的生活情趣都被人加以模仿，例如，与他相关的几道美食，“东坡肉”、“东坡饼”、“东坡鱼”，一直流传至今，他曾在具有制壶传统的.江苏宜兴小住，随即便出现了流行全国的“东坡壶”。甚至他所戴的那种高筒短檐帽都被士大夫争相效仿，称为“子瞻帽”。
据说，晚年的苏东坡从谪贬地海南岛返回汴京，消息不胫而走。运河两岸聚集了成千上万的慕名者，争睹这位偶像的风采。
一年级白居易的古诗 篇2
池上二绝
原文
其一
山僧对棋坐⑴，局上竹阴清。
映竹无人见，时闻下子声⑵。
其二
小娃撑小艇⑶，偷采白莲回⑷。
不解藏踪迹⑸，浮萍一道开⑹。
注释
⑴山僧：指住在山寺的僧人。对棋：相对下棋。
⑵下子：是指放下棋子。
⑶小娃：指男孩儿或女孩儿。艇：船。
⑷白莲：是指白色的莲花。
⑸踪迹：指被小艇划开的浮萍。
⑹浮萍：指水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。
译文
其一
两个僧人坐着下围棋，竹树树阴遮盖了棋盘。再无他人能在竹林外见到他们，人们在竹林外的话可以听到两位僧人微小的落子声。
其二
一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。他不知道怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。
创作背景
据《白居易诗集校注》，这首诗作于大和九年（835年），时任太子少傅分司东都洛阳。一日游于池边，见山僧下棋、小娃撑船而作此组诗。
赏析
第一首诗写山僧对弈，也就是自己心态的一种反映。深山里的和尚本来就是与世无争，他们又在竹阴下下棋，那种不染一丝尘埃般的清净，令作者神往。“山僧对棋坐”，起码有两个和尚；“时闻下子声”，有人在旁边听，那么至少就是三个人了。这首诗人物全都隐藏不露，所以虽有三人活动，也觉得清幽无比。尤其最后的那句“时闻下子声”更如天籁音乐，烘托了真正的宁静。
第二首诗写一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小主人公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。
诗人在诗中叙述一个小娃娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。莲花盛开的夏日里，天真活泼的儿童，撑着一条小船，偷偷地去池中采摘白莲花玩。兴高采烈地采到莲花，早已忘记自己就是瞒着大人悄悄地去的，不懂得或是没想到去隐蔽自己的踪迹，得意忘形地大摇大摆划着小船回来，小船把水面上的浮萍轻轻荡开，留下了一道清晰明显的水路痕迹。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲，整首诗如同大白话，富有韵味。
白居易就是一位擅长写叙事诗的大诗人。他的长篇叙事诗，将所叙事物写得曲折详尽、娓娓动听，饱含着诗人自己的情感。同样的，他的诗中小品，更通俗平易。《池上二绝》就是这样一组描写一种平凡生活的小诗。诗人以他特有的通俗风格，将两个小景写得可爱、可亲、可信。