中国社会开始现代化进程后，社会肌体加速变化，甚至在某些情况下，变得面目全非。这样的语境为艺术创作带来了巨大的机会和挑战，它对当下艺术的要求，不单单是形式的跟进，更重要的是艺术家对社会场域变迁的感应和心理体验，也就是本真的生活呼唤着一种思考型的艺术。
黄庆军的《家当》系列影像作品立足于这样的时代转换，去捕捉我们生活中的物品本身，以物的形态去透射寄寓其中的人的内在属性。这样，黄庆军的《家当》系列作品就成为检视中国生活情境的视觉图景。它们不仅是解读当下中国社会生活在场的图像文本，也昭示了影像作为艺术所具有的特殊价值和功能。
影像作为艺术，不是被动地记录现实，而是体现出艺术家积极介入现实的主体意识。《家当》这组作品充分显示了影像艺术的这种特殊功能。黄庆军为拍摄作品，走访了中国的许多地区，有意识地去选择那些最有代表性、最有中国当下生活特征的居住图像。这些图像仿佛是中国社会的骨相，历历在目，显示了各种特征和含义。
当我们面对这些《家当》图景时，我们看到了当下中国社会生活状态的内部结构，作者将家庭生活的原生态呈现出来，以物的形式展示出中国当代语境中的生活哲学。在这种主观寻找中国社会生态的过程中，艺术家建构起现实与虚幻之间的关系:真实的内部空间被虚拟地呈露在外部空间中，家庭境遇被彻底地呈现出来，直接暴露于观众的视野中。
这看似悖论的场景实际上是中国历史大转型中被遮蔽了的东西。如果不是艺术家用直接的方式呈现出如此明确的家当图景，我们会对中国人家庭的器物组织视而不见，即便见到也不会去思考，这是艺术家巧用影像艺术方法强力介入我们知觉的结果。《家当》的每一一个组成部分都是中国当代社会的生活信仰与生存状况的见证，它们见证了中国现代化进程中生活方式的变与不变。在现实与想象的疏离空间中，《家当》以视觉启示的方式发现了我们置身其中的生活逻辑，从而确证了中国在全球大变局中的在场性。
在今天，如何用图像来记录和揭示现实的变迁，是--个时代课题，也是作为有责任的艺术家的一一种使命。对于当下中国现实情境的任何图像记录，只要是细腻而真实的，就都能够为未来留下一-份档案。当后人回顾往事时，他们就有了直接的感知，艺术家的目光也因此穿透了历史，使得那年那月的社会真实留存下来。也可以说，用影像来呈现社会骨相的学问将越来越重要。